中国画色彩的时代性
作者:李晨 发布于:2019-04-16 09:20 来源::【未知】
摘 要:中国画是我国传统文化的重要组成部分,有其独特的色彩表达方式。改革开放之后,中国画的色彩表达受到了时代发展的影响,在各种艺术思想和艺术设计的影响下,中国画的色彩逐渐具备了一定的时代性,有特殊的象征意义。文章通过认识传统中国画色彩的表达形式,对中国画色彩的时代性发展进行了研究。
关键词:中国画;传统文化;时代性
自古以来,中国画的盛行给文人们带来了很大的精神享受。中国画又被称作丹青,是传统文化的一部分,具有中国的历史文化色彩。随着历史的发展,并伴随着经济全球化的影响,中西方文化不断融合,中国的各种文化都受到了西方文化的感染,中国画的色彩逐渐从传统的色彩表达方式,具备了一定的时代象征意义,推动了我国传统文化的发展。
一、传统中国画色彩的表达方式
从传统的中国画发展时代,可以发现最为受人们喜爱和常用的色彩类型,属于水墨画。水墨画的色彩比较单一,符合道家代表——庄子所提出来的色彩理念。然而,墨色也会因为色彩的浓淡分为多种,水墨画主要是对墨色丰富多彩的运用,将其通过黑白等形式,给人们展现出更加生动而形象的作品,从留白当中突出了水墨画的独特魅力。
人们最初在学习中国画的时候,并未形成创作的独特思想,大都是根据前人的一些出色作品临摹而来。由于一些画家在作画过程中往往思想过于保守,不敢推陈出新,没有独到的见解,导致其对色彩的运用不够灵活。水墨画在宋代时期和元代时期比较兴盛,中国画的色彩历史源远流长,从石器时代的陶器,到西汉的丝绸画等等,经过了时代的转
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