摘 要：艺术摄影区别于普通日常的摄影，它要求摄影者运用较专业的摄影器材对拍摄对象进行拍摄。在拍摄不同类型的照片时，根据拍摄对象的不同，也要用到不同的用光方式。所以，艺术摄影的从业者要懂得如何用光，掌握用光的技巧。文章探讨了艺术摄影用光的重要性以及用光的技巧，希望对摄影者有用。

　　关键词：艺术摄影；用广技巧；探讨研究

　　摄影是我们经常接触的一个艺术门类，而艺术摄影在摄影中占据很重要的地位。现在的艺术摄影已经发展到了比较成熟的阶段，而且可以根据不同的摄影对象和题材进行比较细化的区分。艺术摄影是摄影艺术在实用以及纪实两方面的平衡。既能展示摄影对象的真实，又能通过一些技巧使得作品表达自己的理念和想法，用光技巧就是很重要的一种。

　　一、光线对于艺术摄影的影响

　　1.拍摄效果受到光线的影响

　　摄影本身就是光影技术和艺术的结合。从技术层面上讲，照射在一个物体上的光线以及这个物体本身的反射能力会影响这一物体本身的亮度。拍摄对象在不同的光线中，反射出的光线亮度不尽相同。所以通过调节光线的亮度，可以影响拍摄的效果。如果想要得到自己的效果，就得将光线调成适宜的程度。

　　2.光线的季节变化也会影响摄影效果

　　日常生活中，太阳的位置会随时间变化而变化，阳光的照射光线也会随太阳的移动而变化，角度变化了，那种摄影时展现出的光线和质感就会有变化。当摄影师采用高角度摄影时，就会有较短的阴影，若是低角度，就会有较长的阴影，所以在拍摄时，摄影师要根据拍摄时的时间以及季节来调整

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